Výstava kreseb a obrazů výtvarníka Jiřího Anderleho /1936/ představuje část jeho tvorby, tedy kresbu, která je základním stavebním kamenem Anderleho výtvarných děl. Jedná se o umělecký fenomén, jehož dílo charakterizuje rozpětí od poetického realismu až do imaginativní polohy. Svébytný a nezaměnitelný rukopis Jiřího Anderleho založený na suverénní kresebnosti nás asi nepřestane nikdy okouzlovat.

Výstava „Tendence konstruktivismu" představí 15 autorů, kteří zdůrazňovali ve svých dílech účelnost, technickou dokonalost a krásu hmoty. Výstava, není však pouze věnována konstruktivismu či funkcionalismu, ale rozšiřuje umělecká díla jednotlivých autorů i za hranice těchto uměleckých směrů.

Výstava Josef Váchal /1884 – 1969/ a Jan Zrzavý /1890 – 1977/ představuje svébytnou a osobitou tvorbu autorů, kteří právem patří k vrcholům české výtvarné scény 20. století, byli ovlivněni ve svých počátcích secesí, expresionismem a symbolismem, a i přes svou různorodost tvoří jeden výtvarný neoddělitelný celek. Výstava v GALERII MODERNA mapuje grafickou tvorbu obou autorů mezi roky 1912-1973.

Milan Chabera v GALERII MODERNA představí svou typickou expresivní malbu na plátně, která se drží jeho hlavních figurativních obsahů a kterou doplňují abstraktní motivy a hlavy. Název výstavy „Dokonalost není" reflektuje autorovo kontinuální téma hledání, cestu skrz proces tvorby a krásnou i tíživou nekonečnost snahy „to namalovat". Představa dokonalosti se mění, uniká a nenechává se lehce zachytit. Chaberova vize oné dokonalosti je jeho vlastní, je stejně unikátní jako jeho tvorba a každý divák

V Bornových příbězích je možné takřka vše, neplatí zde fyzikální zákony a míchání reálna s nereálnem, ironie s nadsázkou a poezie s metaforou předurčuje k tomu, že každý příběh má mnoho dějů a Adolf Born /1930-2016/ nám svým nezaměnitelným svébytným humorem napomáhá odhalit tento rozpor mezi realitou a snem. Lyrismus maleb, kontrast světla a stínu, založený na suverénní kresebnosti nám prozrazuje, proč je Adolf Born pokračovatelem nejkvalitnější české výtvarné tradice.

GALERIE MODERNA připravila na listopad výstavu Josef Istler /1919-2000/ a Václav Tikal /1906-1965/ „Dva z Ra", dva přední surrealisty hlásící se k širokému imaginativnímu proudu evropské malby, kteří ve svých dílech zachytili své myšlenky, pocity, představy a sny, a stali se součástí nejvýznamnější surrealistické skupiny první poloviny 20. století „Skupiny Ra". Více jak 60 obrazů, kreseb a grafických listů můžete vidět v GALERII MODERNA

GALERIE MODERNA připravila na přelom září a října výstavu sochaře Petra Holečka „když..." Plastiky Petra Holečka /1976/ představují svébytnou a osobitou tvorbu, která pramení z pevného propojení umělcova nitra a tvorby, nezaměnitelný výtvarný projev, ale také typické zaujetí pro figuru, se stává odrazem stavu duše. Petr Holeček vnáší do svých děl prvky harmonie, ušlechtilosti, citlivosti a krásy, a právem patří k vrcholům české sochařské scény 20. století.

Výstava „česká malba 1937-2012" prochází napříč tendencemi a uměleckými proudy, které toto období ovlivňovaly, zdůrazňuje autentičnost, ale i různorodost českého výtvarného umění, ať procházelo válečným i politickým útlakem, či relativně svobodným a kulturně intenzivním obdobím. Výstava představí výběr 40 prací 20 umělců, kteří se již stali pojmem v českém výtvarném umění.

Kamil Lhoták /1912 – 1990/ se do dějin českého moderního malířství zapsal jako vrcholný představitel lyrického civilismu a magického realismu, stal se výtvarníkem životní touhy, nevyčerpatelné inspirace a fantazie. Vidíme ho jako umělce, jehož činnost je úzce spojena s vývojem techniky a jehož tvůrčí seberealizace a obecný vývoj takřka splývají.

Výstava „Oldřich Kulhánek, Peter Nižňanský " představuje svébytnou a osobitou tvorbu autorů, kteří právem patří k vrcholům české výtvarné scény 20. století. Nespojuje je jen nezaměnitelný výtvarný projev, ale také typické zaujetí pro figuru, zaujetí, jenž se stává odrazem stavu duše, a i přes svou různorodost vnáší do svých děl prvky harmonie, ušlechtilosti, citlivosti a krásy.